Поиск по творчеству и критике
Cлова начинающиеся на букву "Я"

1. Рубинчик О. Е.: "Пусть Гофман со мною дойдет до угла…". Гофман и Шагал - спутники Ахматовой

Входимость: 1. Размер: 54кб.

Часть текста: "Царскосельской оде" (1961) Анны Ахматовой есть строки: "…А тому переулку / Наступает конец. / Здесь не Темник, не Шуя - / Город парков и зал, / Но тебя опишу я, / Как свой Витебск - Шагал". Не имея возможности в этой работе показать, как вся "Ода" пронизана шагаловским "присутствием", отмечу лишь, что первый её набросок в записной книжке - это именно строки о Марке Шагале2, то есть импульс к созданию "Оды" исходил в первую очередь от его творчества3. Стихотворение должно было открывать несостоявшийся цикл "Выцветшие картинки"4 - можно предположить, что это был бы цикл выцветших от времени "шагаловских картинок". Думается, что Шагал с его "волшебным Витебском"5 есть не только в "Оде", но и в ряде других произведений6, прежде всего тех, в которых тема прошлого связана с Царским Селом. Задача данной работы - показать "участие" Шагала, "рука об руку" с Гофманом, в поэме "Путем всея земли" (1940, вариант названия - "Китежанка"), а также показать присутствие шагаловского начала в "Поэме без героя". В поэме "Путем всея земли" есть строки (гл. 3): Вечерней порою Сгущается мгла. Пусть Гофман со мною Дойдет до угла. Он знает, как гулок Задушенный крик И чей в переулок Забрался двойник. <…> "Так, значит, направо? Вот здесь, за углом? Спасибо! - Канава И маленький дом. Не знала, что месяц Во все посвящен. С веревочных лестниц Срывается он, Спокойно обходит Покинутый дом, Где ночь на исходе За круглым столом Гляделась в обломок Разбитых зеркал И в груде потемок Зарезанный спал. Сравним этот фрагмент с...

2. Кац Б. А. "Скрытые музыки" в ахматовской "Поэме без героя"

Входимость: 1. Размер: 38кб.

Часть текста: без героя" - получило и самый объемный авторский комментарий, способствующий, однако, не столько раскрытию загадок поэмы, сколько умножению их. В обширном ахматовском наследии нет другого произведения, где и в самом тексте, и в авторских к нему комментариях столько раз и в столь разных смыслах упоминалась бы музыка. "Что в ней присутствует музыка, - писала Ахматова о поэме, - я слышу уже 15 лет и почти от всех читателей вещи" (II, 231). Но на протяжении тех же лет читатели могли слышать подобное от самого автора: Это все наплывает не сразу. Как одну музыкальную фразу. Слышу шепот <…> А во сне казалось, что это Я пишу для кого-то либретто, И отбоя от музыки нет. Такие откровения перекликаются с разрозненными автокомментариями под общим названием "Проза о поэме", где Ахматова называет поэму "тонущей в музыке" (II, 222). Говоря о неотвязности поэмы, которая, "как припадки какой-то неизлечимой болезни, вновь и вновь настигала" автора, она подчеркивает: "Случалось это повсюду - в концерте при музыке..." (II, 224) и сообщает, что поэма "с помощью скрытой в ней музыки дважды уходила в балет"1. Свидетельства последнему - варианты балетного либретто, своеобразный дополнительный автокомментарий к поэме. "Я думала, - добавляла Ахматова, - что она там (в балете. - Б. К.) и останется навсегда" (II, 222). Этому добавлению следовало выразительное примечание: "Навсегда под рожденной ею музыкой (чьей?), как могила под горой цветов" (II, 423). К тому же ряд задуманных, но не воплощенных в поэме образов, в частности "Петербургские ужасы: смерть Петра, Павла, дуэль Пушкина, наводненье, блокада" (II, 230), - ...

3. "Скрытые музыки" в "Поэме без героя" (Б. Кац). 3. Балет и город

Входимость: 1. Размер: 15кб.

Часть текста: с медведем и купца с пляшущими вокруг него цыганками - не менее заметные эпизоды из четвертой картины, чем упомянутая в основном тексте пляска конюхов и кучеров. В другой "дополнительной" строфе ("Институтка, кузина, Джульетта...") строка о гибели цыганки: Нем твой бубен, моя цыганка, - заставляет вспомнить то поразительное звучание, которого добился Стравинский, вписав в партитуру (в эпизоде "Петрушка падает с разбитым черепом") экстраординарное указание исполнителю: "Уронить бубен на пол". Между прочим, гибели Петрушки в балете Стравинского предшествует длительно нагнетаемое напряжение пляски ряженых. С появления ряженых, как известно, начинается действие "Петербургской повести"; испуг автора их появлением отражен, в частности, в строке: "С детства ряженых я боялась..." Конечно, ряженые в "Поэме без героя" носят весьма изысканные маски ("Этот Фаустом, тот Дон-Жуаном...") в отличие от простонародных масленичных масок у Стравинского типа свиньи или козы. Но общая маска в двух вереницах ряженых все же находится - балагурству Черта в балете Стравинского соответствует в поэме: Хвост запрятал под фалды фрака... Как он хром и изящен!.. Однако Я надеюсь, Владыку Мрака Вы не смели сюда ввести? Появление ряженых как предвестье гибели, безусловно, можно считать общим мотивом балета Стравинского и поэмы Ахматовой. На общность других подобных...

4. Темненко Г. М.: Об интенциях мифизации в современном научном дискурсе

Входимость: 1. Размер: 24кб.

Часть текста: выражение ценностей, сакральных традиций культуры, а также в качестве проявления древнейших архетипических представлений человечества. Миф интересен как закономерностями и моделями создаваемых образов, так и теми цепочками значений, которые связывают архаические культуры с современностью. В наше время обращение к мифологическим истокам художественных образов стало для научной литературы столь привычным, что иногда становится почти самоцелью. Однако эти разыскания, независимо от уровня объективности и методологической корректности исследования, могут охарактеризовать не только исследуемое произведение, но и некоторые свойства научного дискурса. В этом отношении представляют интерес работы, посвящённые мифическому слою в "Поэме без героя" Анны Ахматовой. Когда-то Д. Лихачёв назвал эту поэму "самым литературным произведением", и продолжительное время поиск различных литературных аллюзий, цитат и реминисценций занимал ахматоведов настолько, что почти вытеснил иные способы анализа. Теперь пришла пора мифологических комментариев. Передо мною новинка - книга Светланы Адоньевой "Дух народа и другие духи" (СПб.: Амфора, 2009). Как сообщает в аннотации сама автор, "это книга о коллективных чувствах, которые человек, живущий на постсоветском пространстве, часто склонен принимать за свои собственные". Книга рассматривает в ряде очерков некоторые распространённые представления как несомненные заблуждения, доставшиеся от предыдущих эпох. С. Адоньева, возможно, - серьёзный фольклорист. Она бывала в фольклорных экспедициях, знает массу вариантов сказок, заговоров, обрядов, приводит интереснейший полевой материал. Несомненна и теоретическая начитанность автора книги, позволяющая не только описывать поверья и обычаи, но и стремиться к осмыслению некой обобщённой картины присутствия в современном сознании архаических представлений. Об...

5. Филиппов Б.: "Зеркало - Зазеркалье - Зерцало Клио"

Входимость: 1. Размер: 24кб.

Часть текста: и наукообразия. "Гораздо сноснее нетерпимость чувствований, нежели рассудка: Суеверие все лучше Системоверия", - говорил юноша-романтик Вакенродер в век влюбленности - при этом всеевропейской - в эмпиризм, разум, системность1. Зеркало, может статься, было одним из самых древних, самых ранних изобретений человечества. Может статься, - и личностью, единой в вечной изменчивости, длящейся - в мигах, всегда той же самой - в отношении к не-я: каждый стал сознавать себя, лишь узрев лицо свое в зеркале, зеркало изобретя. Ведь мы не в состоянии видеть - без его отражения - лицо свое: видим руки, ноги, живот, скосив глаза - часть носа, выпятив губы - их часть, но никак не лицо в его целом. И лишь увидав свое лицо и признав его своим, неотъемлемым от себя, начинаем понимать себя как личность, как самоединство и целостность. Щенок, кружась до изнеможения, гоняется за своим хвостом, почитая его за инородное тело. Младенец кусает палец своей ноги, как будто хочет увериться в его принадлежности ему. И Нарциссу необходимо было любовно всмотреться в свое отражение в спокойном источнике, почти в стоячей воде, чтобы познать самого себя - и в себя влюбиться. Но заденет даже стоячую воду мотылек - и рябь исказит отражение, и исказится лик-личность глядящегося в воду. А зеркальце может всюду сопутствовать тебе, быть с тобою. Древние эллины верили, что душа (а душа ведь - женщина!) захватывает зеркало с собой даже в потусторонний мир... Вспомните у Мандельштама: Когда Психея-жизнь спускается к теням... ... Навстречу беженке спешит толпа теней... ... Кто держит зеркальце... Вот и в патриархальных русских семьях закрывали полотном все зеркала, когда умирал кто-либо в доме. Вот и к умирающим подносят к губам именно зеркало. А воскресшая в ином мире для вечности душа опять дышит, вначале на зеркальце же; у того же Мандельштама: Душа не узнает прозрачные дубравы; Дохнет на...